长亭短亭是成语吗-长亭连短亭

1、何处是归程？长亭更短亭。——李白《菩萨蛮·平林漠漠烟如织》

（1）原文：

平林漠漠烟如织，寒山一带伤心碧。暝色入高楼，有人楼上愁。

玉阶空伫立，宿鸟归飞急。何处是归程？长亭更短亭。

（2）翻译：

远处舒展的树林烟雾漾潆，好像织物一般，秋寒的山色宛如衣带，极为碧绿。暮色进了高高的闺楼，有人正在楼上独自忧愁。

玉石的台阶上，徒然侍立盼望。那回巢的鸟儿，在归心催促下急急飞翔。哪里是我返回的路程？过了长亭，接着的是短亭。

（3）评析：

主人公此刻急于寻求自己的归宿，来挣脱无限的愁绪。可是归程在哪里并没有一个实在的答案，只不过是“长亭连短亭”。有的仍然是连绵不断的落拓、惆怅和空寞，在那十里五里、长亭短亭之间。

征途上无数长亭短亭，不但说明归程遥远，同时也说明归期无望，以与过片“空伫立”之“空”字相应。如此日日空候，主人公的离愁也就永无穷尽了。

2、城上春云覆苑墙，江亭晚色静年芳。——杜甫《曲江对雨》

（1）原文：

城上春云覆苑墙，江亭晚色静年芳。林花著雨胭脂湿，水荇牵风翠带长。

龙武新军深驻辇，芙蓉别殿谩焚香。何时诏此金钱会，暂醉佳人锦瑟旁。

（2）翻译：

春天的云彩倦卧在芙蓉苑的墙上，苍茫暮色下江亭矗立，春景寂静。

林中的花朵附着雨珠颜色更浓，水荇挥舞着翠带，牵引着阵阵微风。

龙武禁军簇拥龙辇盛大出行的景象不再如今已是龙辇深藏，殿门深锁，无人焚香。

什么时候皇帝才能下诏重现金钱会的盛况？即便短暂，也让我重拾沉醉于锦瑟丽音的好时光。

（3）评析：

先大处落墨，勾出全景，重在写静态。春云低垂，笼罩宫城，覆压苑墙；斜晖脉脉，江亭寂寂，暮霭沉沉，芳草萋萋：虽是春景，生意盎然，却了无人迹，一派荒凉落寞。一“覆”，一“静”，既凸显眼前之景的冷清郁闷，又透露出时移世易，物是人非的沧桑感。

俞陛云说此二句隐“晚来风起花如雪，飞入宫墙不见人”之慨叹，颇有见地。曾见证过开元盛世的繁华与奢靡的曲江，安史乱后曾沉寂近八十载，直至唐文宗时，才稍有修整，但亦难挽颓势。此联景中藏情，耐人寻味。“静年芳”三字尤为痛切，年年芳草，而盛况无存，令人嗟叹。

3、孤山寺呗贾亭西，水面初平云脚低。——白居易《钱塘湖春行》

（1）原文：

孤山寺北贾亭西，水面初平云脚低。几处早莺争暖树，谁家新燕啄春泥。

乱花渐欲迷人眼，浅草才能没马蹄。最爱湖东行不足，绿杨阴里白沙堤。

（2）翻译：

行至孤山寺北，贾公亭西，暂且歇脚，举目远眺，但见水面平涨，白云低垂，秀色无边。

几只黄莺，争先飞往向阳树木，谁家燕子，为筑新巢衔来春泥？

鲜花缤纷，几乎迷人眼神，野草青青，刚刚遮没马蹄。

湖东景色，令人流连忘返，最为可爱的，还是那绿杨掩映的白沙堤。

（3）评析：

前一句点出钱塘湖的方位和四周“楼观参差”景象，两个地名连用，显示出一种动感，说明诗人是在一边走，一边观赏。后一句正面写湖光水色：春水初涨，水面与堤岸齐平，空中舒卷的白云和湖面荡漾的波澜连成一片，正是典型的江南春湖的水态天容

4、寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。——柳永《雨霖铃》

（1）原文：

寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。都门帐饮无绪，留恋处，兰舟催发。

执手相看泪眼，竟无语凝噎。念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。

多情自古伤离别，更那堪，冷落清秋节！今宵酒醒何处？杨柳岸，晓风残月。

此去经年，应是良辰好景虚设。便纵有千种风情，更与何人说？

（2）翻译:

秋后的蝉叫得是那样地凄凉而急促，面对着长亭，一阵急雨刚停住。

（3）评析：

词的上片写一对恋人饯行时难分难舍的别情。起首三句写别时之景，点明了地点和节序。《礼记·月令》云：“孟秋之月，寒蝉鸣。”可见时间大约在农历七月。然而词人并没有纯客观地铺叙自然景物，而是通过景物的描写，氛围的渲染，融情入景，暗寓别意。

时当秋季，景已萧瑟；且值天晚，暮色阴沉；而骤雨滂沱之后，继之以寒蝉凄切：词人所见所闻，无处不凄凉。加之当中“对长亭晚”一句，句法结构是一、二、一，极顿挫吞咽之致，更准确地传达了这种凄凉况味。

5、数声风笛离亭晚，君向潇湘我向秦。——郑谷《淮上与友人别》

（1）原文：

扬子江头杨柳春，杨花愁杀渡江人。

数声风笛离亭晚，君向潇湘我向秦。

（2）翻译：

扬子江头杨柳青青春色惹人心，杨花似雪漫天飞舞愁杀渡江人。

微风轻拂笛声幽咽离亭染暮色，你就要南下潇湘我却奔向西秦。

（3）评析：

从江头景色收转到离亭别宴，正面抒写握别时情景。驿亭宴别，酒酣情浓，席间吹奏起了凄清怨慕的笛曲。即景抒情，所奏的也许正是象征着别离的《折杨柳》。

这笛声正倾诉出彼此的离衷，使两位即将分手的友人耳接神驰，默默相对，思绪萦绕，随风远扬。离笛声中，天色仿佛不知不觉地暗了下来，握别的时间到了。两位朋友在沉沉暮霭中互道珍重，各奔前程——“君向潇湘我向秦”。诗到这里，突然停止，富有韵味。

扩展资料：

1、常记溪亭日暮，沉醉不知归路。——李清照《如梦令·常记溪亭日暮》

2、独向沧浪亭外路，六曲栏干，曲曲垂杨树。——王国维《蝶恋花·独向沧浪亭外路》

3、长亭晚送，都似绿窗前日梦。——晏几道《减字木兰花·长亭晚送》

4、遥夜亭皋闲信步，乍过清明，早觉伤春暮。——李煜《蝶恋花·遥夜亭皋闲信步》

百度百科——菩萨蛮·平林漠漠烟如织

百度百科——曲江对雨

百度百科——钱塘湖春行

百度百科——雨霖铃·寒蝉凄切

百度百科——淮上与友人别

“长亭”“古道”“芳草”“晚风”“暮色”哪些古诗词也会出现这些意象(除了《送别》)

1.“长亭”“古道”“芳草”“晚风”“暮色”哪些古诗词也会出现这些

首先要特别说明的是，《送别》是李叔同先生写的一首学堂乐歌，并不是古诗词。

出现这些意象的古诗词有很多，因为它们在古诗词里都是十分常用的意象。长亭是送别路上才有的，所以多用来写离别。比如李白：长亭连短亭。杜牧：不用凭栏苦回首，故乡七十五长亭。如果不是仅限诗词，曲和赋也算上的话，就更多了。庾信：十里五里，长亭短亭。

古道也是有送别意。白居易：远芳侵古道，晴翠接荒城。晴翠就是芳草了。马致远的元曲天净沙：枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马。

不一定非要是一字不错，比如晴翠，其实就是芳草，用字不同，但是都是同一个意象。再比如暮色，可以是暮雨，或者暮云，也许是落日熔金，又或是珠帘卷雨，不一而足。

2.

送别李叔同长亭外，古道边，芳草碧连天晚风拂柳笛声残，夕阳山外山天之涯，地之角，知交半零落人生难得是欢聚，唯有别离多长亭外，古道边，芳草碧连天问君此去几时还，来时莫徘徊天之涯，地之角，知交半零落一壶浊洒尽余欢，今宵别梦寒虽然李叔同词曲兼擅，但传记作者陈星先生却考证出此曲并非词人的自度曲，而是借用了一首美国通俗歌曲的曲调，歌词也参考了一首日本歌曲——也有论者以为词意浓缩了《西厢记》第四本第三折的意境。

然而两首歌曲在美国和日本可能早已湮灭于历史的大海，但这首借鸡生蛋的歌曲却在中国获得了长久以至永远的生命。“长亭外，古道边，芳草碧连天。

晚风拂柳笛声残，夕阳山外山。”如此凄迷阴柔、词浅意深但哀而不伤的词句，配以相当中国化的舒缓旋律，就很难不成为中国的名曲——尤其是在新旧交替、道术灭裂的二十世纪。

这首歌已经成了新的“阳关三叠”，“四千余年古国古”的二十世纪中国人，已经用这首歌“送别”了太多的东西。”。

3.赏析古诗当中“夕阳”的意象

一、怀人思乡的怅惘

夕阳寓相思，除了怀人之外，更有思乡之意。唐朝诗人崔灏登上黄鹤楼，只见暮色苍茫烟波浩淼，诗人极目远眺不见家乡，惆怅失落顿涌心头，便有了“日暮乡关何处是？烟波江上使人愁”的感叹。宋代诗人李觏《乡思》中的“人言落日是天涯，望极天涯不见家”，由见落日而触发思乡之情，把落日可见，故乡难觅的怅然之情表达得婉曲有致。

二、闲适隐逸的恬淡

古代文人往往由于社会黑暗，治国平天下的理想无法实现便回归山林，在自然中寻找精神家园。他们对夕阳下飞禽走兽归巢有种亲切感，因此常描写日暮时飞鸟归巢的景象来表现归隐生活的独得之乐。在这些作品中，“夕阳”往往成为作者情感的一种寄托，把充溢于诗人心中的宁静恬淡推向极致。

三、壮丽辉煌的苍凉

苍凉壮丽的边塞诗中也常有“夕阳”意象，大诗人王维就有被王国维称为“千古壮观”的名句“大漠孤烟直，长河落日圆”，金黄的落日照耀着一望无际的大漠和滔滔的黄河，这是大自然中最辉煌壮丽的奇观，色彩绚丽的雄浑美景，表达出盛唐人旺盛的生命力。

4.诗歌中黄昏的意象

夕阳芳草寻常物，解用都为绝妙词 ——中国古代诗词中的黄昏意象的相思情节 胡花 摘要：黄昏意象的原始意象起源于对太阳的崇拜，他的意象内涵最先在《诗经?君子于役》中确立为日暮相思的内容。

经过后世语言不断的丰富发展，黄昏意象相思的内涵也不断的丰富发展，到了唐宋诗词中，这个意象已经完全定型 。 关键词：黄昏意象 日暮相思 艰难追求 生命意识 时代气息 “音尘自此无因问，泪洒川波夕照明。”

在中国古代诗词中，黄昏意象是一个重要的惯常语，用黄昏意象的诗歌随手可拈，光盛唐诗歌中写黄昏意象的就有两百多首，可见古人是非常喜欢用这个意象来表达自己的感情的。那么，黄昏意象如何而来，又如何发展，包含了怎么样的情感内涵呢？这篇文章就此内容做一个全面的探讨。

（ 一） 黄昏意象及其嬗变 黄昏，本来只是作为一个时间名词而出现在中国古书上的。《易经?随卦》云：“象曰：泽中有雷，随；君子以响晦入宴息。”

这里“响晦”就是向晚的意思，也就是我们今天所说的黄昏。在解释“黄昏”这个词时，《汉语大词典》上说：“日已落，天色尚未黑的时候。”

《大辞典》上说：“太阳将落，天色快黑时分。”在这里，黄昏只是一个冷冰的时间名词而已，并未赋予它任何人类的感情。

而最早赋予它人类感情的是《诗经?君子于役》。《诗经?君子于役》描写的是黄昏时分，思妇对远在他乡的丈夫的期盼。

清代方玉润在《诗经原始》中说到：“傍晚怀人，真情真景。”姚际恒的《诗经通论》说：“日落怀人，真情实况，描写如画。

晋唐人田家语诗，恐无此真实自然。”由此确立了思念主题为黄昏意象的原始意象，从而开辟思妇怀人的写作主题。

清代的许瑶光在《雪门诗抄》中评论此诗说：“鸡栖于桀下牛羊，饥渴萦怀对夕阳。已启唐人闺怨句，最难消遣是黄昏。”

自《诗经?君子于役》之后，中国古代文人多借助黄昏这个意象来表现思妇怀人的情感，而到唐代尤其如此。 在先秦文学特别是《诗经》《楚辞》中，黄昏意象的相思情感多半表现的是男女之间的相思，例如《楚辞?九歌》中的湘夫人“与佳期兮夕张”，写的就是这种男女相思。

到两汉以后，这种相思内蕴得到扩展，已经不限于表现男女恋情，而且包含了游子征人对亲朋好友的乡思乡愁。比如吴迈远的《胡笳曲》：“日当故乡没，谣见浮云阴。”

许庭的《临江仙?咏柳》：“夕阳影里，愁煞宦游人。” 不仅相思这个主题的内蕴随时代而不断扩展，黄昏意象的其他内蕴也随着古人语言的发展，心理变化而不断得到充实，由最初的相思主题发展到《楚辞》里求索的主题，其后经过两汉魏晋南北朝唐代，黄昏意象早不限于相思和求索这两大内容了，对生命的感悟对时世的领悟都是这个意象所包含的内容。

在古代诗词中，“黄昏”意象不仅在内容方面得到全面发展，它在诗歌中所起的作用也是不断的变化的。 由《诗经?君子于役》中我们可以看到，“黄昏”的原始意象是起兴的作用。

人生于大自然中，则天地与我有情，自然中的草木鸟兽，日月山川及人为器物，都是先人以之入诗的素材，造成了自然鲜活中的混沌意象，外在自然景物引发了创作的因子，表现先民对纯粹自然美的普遍而深厚的感受，诗歌也自然起兴。《诗经.君子于役》对牛羊鸟等黄昏的自然景物描写是如此自然生动，面对此景，思妇怎不油然生情！ 到《楚辞》之后，黄昏意象已由兴的作用转向隐喻象征作用。

诗人的愤怒与不满郁结于心，碍于外界压力，不能明白晓畅的抒发，只好借意象来委婉的表达，特别是对时空情境的感伤，对时间无法把握的惶恐有时间隔离的伤痛都只喜欢借黄昏的描写来表现。自古以来，时间和命运几乎都是相连的，作品中常见以时间更迭空间的转换来暗示生命的无常。

或以时间之流的不可抗拒，空间的变化来象征命运力量的可怕。例如李商隐《乐游原》：“向晚意不适，驱车登古原。

夕阳无限好，只是近黄昏。”就是以“黄昏”这个时空意象暗示生命的无常，美好事物的无法掌控。

黄昏的隐渝性意象在唐代用得不是很多，李商隐是比较特别一个诗人。唐代最常见的黄昏意象是情感性意象。

这也得益于唐代语言的极度丰富，诗歌技巧的高度发达。在唐代诗人笔下，黄昏这个意象已经不是一个单纯的意象，他常常和春、秋、山、古道荒城、落花衰草等等枯败意象结合，旨在展示自然物与人化自然的盛时已过，凋敝满眼。

黄昏之景渗透了无限伤心，从中折射出了诗人痛苦不堪的心境，诗人之情与黄昏之景达到了高度统一。 “青山依旧在，几度夕阳红。”

岁月悠悠，历史上的杰出诗人名士都随风而逝了，可是他们在夕阳黄昏下的吟唱却千古不衰。黄昏作为一个带有浓郁的伤悼气氛的意象被广泛的使用，深入人心。

（二）路漫漫其修远兮，吾将上下而求索 ——黄昏意象表现出的日暮途远的艰难追求 “达则兼济天下，穷则独善其身“，中国文人深深受到儒家入世思想的影响，把自己的人生价值追求投入到政治进取上。而黄昏作为时不我待的参照物，催动着诗人惜时进取。

《离骚》：“吾令曦和弥节兮，望崦嵫而勿迫。路漫漫其修远兮，吾将上下而求索”此诗歌中，屈原通过。

5.以黄昏写首意象300字小诗

西边有一片云彩

被两只火红的蜡烛

炙烤 翻滚

红色的大雁

迎着温暖的风

定格在黄昏的眼球上

那是蜡烛自行燃烧的独白

似烈烈熔岩

把这天都焚燃殆尽

而此刻一切都沸腾了

黄昏是火烧云

是云绵火

斑驳的穹宇

像我龟裂的头盖骨

如此巨大的头颅

我感到一阵蠕动

是智慧

是天才的思想

我满脸血污

那红色的大雁

是被黄昏染红肉体的新娘

我要用血把她染得更红

这让我兴奋

请多饮一些吧

我不会吝啬

尽你所用

一滴不剩的

血液流遍

噬血成性让她变得更为痴狂

我才知道

血以后是黑暗

比血更红的是黑暗

挥动夜的翅膀

那黄昏的地平线将最后一丝光亮收敛

啊 我疲惫的双眼

6.夕阳的意象名篇

能否说得更清楚些~~

夕阳

晚风轻轻拂过我的耳边，我骑着自行车沿着河边，慢慢地向学校踩去，悠闲地吭着歌儿。

傍晚的大地回复了平静，就连鸟儿都飞回了自己的家。远处的天边，还有一轮红日，红红的，大大的，正把自己最后的一丝光芒尽情地洒向大地，傍晚的大地恢复了平静，就连鸟儿都飞回了自己的家。远处的天边，还有一 轮红日，红红的，大大的，正把自己最后的一丝光芒尽静地洒上向大地，炽热的光又把刚降温的大地燃烧起来.金色的光伴随着水波轻轻地荡着，荡着…… 到了最后，夕阳用尽了自己生命燃料，就在那一瞬间，消失了影踪，残留天边的，只剩下几点疏星。

可是这短短的一瞬间，就能是我感受到生活的宁静，抛开了一切的反恼，尽情地享受眼前的一切。就是这短短的一瞬间，使我领悟到，这并不是一个生命的结束，而是一个生开始。夕阳的消失将是宣告着明天朝阳的温柔，宣告着必须历经漫长的夜，才能迎接明天的第一缕曙光。那短短的一瞬间，充满着完美，或许下一秒生命就要结束了，但已毫无遗憾。

夕阳

夕阳是一种坠落的美，它虽稍纵即逝，但大多数人都不能抗拒它的美丽：就在那黄昏短短的一刹那，霞光倾泻重峦，是那么的壮丽啊！很快地，夕阳西下了，夜幕轻轻地笼罩着大地。

又一个夏夜开始了……

或许当你匆匆走过的时候，你并没有歇下来好好地欣赏一下夕阳。这擦身而过的时刻，我却被这殷殷如血的夕阳深深地吸引住了，情不自禁地倚在窗边看日落，那种坦然得无忧无虑的感觉真是无与伦比！

渐渐地，我对夕阳产生了一种不可磨灭的印象，它那嫣红的霞光，把飘荡在微红的天幕上洁白的云朵染成了各种各样的颜色，就好像是一幅绚烂的油画似的，令人深思……

有些人悲观论调地认为夕阳结束了一天，但他们有没有想过，夕阳下山了，它却意味着新的一天的开始，我忽然想起雨果曾经说过的一句话：“冬天来了，春天还会远吗？”的确，‘黄昏来了，黎明还会远吗？’

我一直抱着这个希望去迎接着黄昏的来临，因为这是黎明到来的象征；望着渐渐西坠的夕阳，心中涌起一阵莫名其妙的叹惋，那时因为我想：如果有一天，太阳消失了，那么谁又能制造新的太阳给我们鉴赏呢？没有了阳光，世界将会变得一片黑白，叶子没有了阳光的照射，就不能进行光合作用，这样，世界上的所有植物都会亡。大自然竟是这样残酷；等到那一天，地球又会进行翻天覆地的变化，这样一来，历史又会重新篇写、世界又会重新开始……

我的泪水模糊了我的视线。

可是，我却渐渐地乐观起来了：我想太阳消失离现在还有很长时间，我真的不想看见夕阳在黄昏落山后，黎明时朝阳却不会升起。

夕阳给予人们的是一种艺术上的悲感，所谓的“悲感”并非是悲伤的感觉，而是一种悲壮的心情：当你以平静坦然的心情去瞩目西方的时候，那被夕阳染得殷殷如血的云朵就像是一场毫无损害的火灾，将人们心中的烦恼都烧尽了；当淡淡的暮色笼罩着，就宛如一首交响曲的尾音，在人们的耳际久久地回荡，但却渐渐地归于岑寂、无声，引起人们心中无穷的感喟。

现在在脑海中回荡的是那几句优美的诗句：

可堪孤闭春寒，

杜鹃声里斜阳。

我也很喜欢这两几句：

落日照大旗，

马鸣风萧萧。

我更喜欢这两句：

一道残阳铺水中，

半江瑟瑟半江红。

这些幽丽、壮丽、美丽的诗句，都使我浮想联翩，但我还是想多诵读下面的一句：

终古闲情归落照。

这是夕阳给人们的最后启示：每个人都应该更严肃、更坚强地生活下去。

夕阳无限好，只是近黄昏

日落西山头，人约黄昏后

我觉得这几段很美！！~~~希望对你有用！~~

7.古诗~摇落暮天回,青枫霜叶稀（这诗的主旨~描写哪些意向~诗中景物

余干旅舍

——刘长卿

摇落暮天迥，青枫霜叶稀。

孤城向水闭，独鸟背人飞。

渡口月初上，邻家渔未归。

乡心正欲绝，何处捣寒衣？

这首诗开头写诗人独自在旅舍门外伫立凝望，由于草木摇落，整个世界显得清旷疏朗起来。淡淡的暮色，铺展得那样悠远，一直漫到了天的尽头。原先那一片茂密的青枫，也早过了“霜叶红于二月花”的佳境，眼前连霜叶都变得稀稀落落，眼看就要凋尽了。这一番秋景描写，既暗示了时光节令的流逝推移，又烘托了诗人情怀的凄清冷寂，隐隐透露出一种郁郁的离情乡思。

望着望着，暮色渐深，余干城门也关闭起来了，这冷落的氛围给诗人带来孤苦的感受：秋空寥廓，草木萧瑟，白水呜咽，城门紧闭，连城也显得孤孤单单的。独鸟背人远去，那况味是难堪的。“独鸟背人飞”，似乎也暗喻诗人的孤苦背时，含蕴着宦途坎坷的深沉感慨。

随着时间推移，夜幕降临，一规新月正在那水边的渡口冉冉上升。往日此时，邻家的渔船早已傍岸，可今晚，渡口却是这样寂静，连渔船的影子都没有，渔家怎么还不归来呢？诗人的体察是细微的，由渡口的新月，念及邻家的渔船未归，从渔家未归，当然又会触动自己的离思，家人此刻也当在登楼望远，“天际识归舟”吧？

诗写到这里，乡情旅思已经写足。尾联翻出新境，把诗情又推进一层。诗人凭眺已久，乡情愁思正不断侵袭着他的心灵，不知从哪里又传来一阵捣衣的砧声。是谁家**正在闺中为远方的亲人赶制寒衣？在阒寂的夜空中，那砧声显得分外清亮，一声声简直把诗人的心都快捣碎了。这一画外音的巧妙运用，更加真切感人地抒写出诗人满怀的悲愁痛苦。家中亲人此时又在做什么呢？兴念及此，能不回肠荡气，五脏欲摧？诗虽然结束了，那凄清的乡思，那缠绵的苦情，却还象无处不在的月光，拂之下去，剪之不断，久久萦绕，困搓扰着诗人不平静的心，真可说是言有尽而意无穷。

这首五言律诗，在时间上由看得见“枫叶稀”的日暮时分，写到夜色渐浓，城门关闭，进而写到明月初上，直到夜阑人静，坐听闺中思妇捣寒衣的砧声，时间上有递进。这表明诗人在小城旅舍独自观察之久，透露出他乡游子极端孤独、寂寞的情怀和思乡情绪逐渐加浓，直到“乡心正欲绝”的过程。而诗笔灵秀宛转，把这种内在的层次，写得不着痕迹，非细心体味不能得。

8.有没有关于烟的意象诗句,最好是古代的,附上评论就最好了

1、大漠孤烟直，长河落日圆。——王维《使至塞上》

赏析：写进入边塞后所看到的塞外奇特壮丽的风光，画面开阔，意境雄浑，近人王国维称之为“千古壮观”的名句。边疆沙漠，浩瀚无边，所以用了“大漠“的“大”字。边塞荒凉，没有什么奇观异景，烽火台燃起的那一股浓烟就显得格外醒目，因此称作“孤烟”。一个“孤”字写出了景物的单调，紧接一个“直”字，却又表现了它的劲拔、坚毅之美。沙漠上没有山峦林木，那横贯其间的黄河，就非用一个“长”字不能表达诗人的感觉。落日，本来容易给人以感伤的印象，这里用一“圆”字，却给人以亲切温暖而又苍茫的感觉。一个“圆”字，一个“直”字，不仅准确地描绘了沙漠的景象，而且表现了作者的深切的感受。诗人把自己的孤寂情绪巧妙地溶化在广阔的自然景象的描绘中。《红楼梦》第四十八回里说：“‘大漠孤烟直，长河落日圆’。想来烟如何直？日自然是圆的。这‘直’字似无理，‘圆’字似太俗。合上书一想，倒象是见了这景的。要说再找两个字换这两个，竟再找不出两个字来。”这就是“诗的好处，有口里说不出来的意思，想去却是逼真的；又似乎无理的，想去竟是有理有情的。”这段话可算道出了这两句诗高超的艺术境界

2、暧暧远人村，依依墟里烟。——陶渊明《归园田居》

赏析：“暖暖”，远景模糊；“依依”，轻烟袅袅远村隐约迷茫，而诗人久久地伫立凝望，不正见出那心理上的切近 炊烟袅袅，天宇苍茫，这同诗人大解脱之后那种宽敞的心境是多么和谐。王维也很企慕这种意境，《辋川闲居赠裴秀才迪》诗云："渡头余落日，墟里上孤烟。"惜乎刻意的观察终不及渊明无意中的感受，斟酌的字眼儿也有逊于渊明用字的浑朴天然。

3、渡头馀落日，墟里上孤烟。——王维《辋川闲居赠裴秀才迪》

赏析：写原野暮色。夕阳欲落，炊烟初升，这是田野黄昏的典型景象。渡头在水，墟里在陆；落日属自然，炊烟属人事：景物的选取是很见匠心的。“墟里上孤烟”，显系从陶潜“暧暧远人村，依依墟里烟”（《归田园居之一》）点化而来。但陶句是拟人化的表现远处村落上方炊烟萦绕、不忍离去的情味，王句却是用白描手法表现黄昏第一缕炊烟袅袅升到半空的景象，各有各的形象，各有各的意境。这一联是王维修辞的名句，历来被人称道。“渡头余落日”，精确地剪取落日行将与水面相切的一瞬间，富有包孕地显示了落日的动态和趋向，在时间和空间上都为读者留下想象的余地。“墟里上孤烟”，写的也是富有包孕的片刻。“上”字，不仅写出炊烟悠然上升的动态，而且显示已经升到相当的高度。

4、烟笼寒水月笼沙，夜泊秦淮近酒家。——杜牧《泊秦淮》

赏析：描写青的烟雾和惨淡的月光笼罩着寒冷的水和细沙。用两个“笼”字将烟、月、水、沙四种景物融为一体，贴切传神地勾画出秦淮河两岸朦胧清幽淡雅的景象，使读诗的我们感觉到一种冷清愁寂的气氛，这也是此时诗人心情的写照 。

5、南朝四百八十寺，多少楼台烟雨中。——杜牧《江南春绝句》

赏析：金碧辉煌、屋宇重重的佛寺，本来就给人一种深邃的感觉，现在诗人又特意让它出没掩映于迷蒙的烟雨之中，这就更增加了一种朦胧迷离的色彩。这样的画面和色调，与“千里莺啼绿映红，水村山郭酒旗风”的明朗绚丽相映，就使得这幅“江南春”的图画变得更加丰富多彩。“南朝”二字更给这幅画面增添悠远的历史色彩。“四百八十”是唐人强调数量之多的一种说法。诗人先强调建筑宏丽的佛寺非止一处，然后再接以“多少楼台烟雨中”这样的唱叹，就特别引人遐想。

?长亭短亭什么意思？有什么典故？

首先要特别说明的是，《送别》是李叔同先生写的一首学堂乐歌，并不是古诗词。

出现这些意象的古诗词有很多，因为它们在古诗词里都是十分常用的意象。长亭是送别路上才有的，所以多用来写离别。比如李白：长亭连短亭。杜牧：不用凭栏苦回首，故乡七十五长亭。如果不是仅限诗词，曲和赋也算上的话，就更多了。庾信：十里五里，长亭短亭。

古道也是有送别意。白居易：远芳侵古道，晴翠接荒城。晴翠就是芳草了。马致远的元曲天净沙：枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马。

不一定非要是一字不错，比如晴翠，其实就是芳草，用字不同，但是都是同一个意象。再比如暮色，可以是暮雨，或者暮云，也许是落日熔金，又或是珠帘卷雨，不一而足。

古诗词中经常出现的“长亭”“短亭”寓意着什么？

典故出处：唐·李白《菩萨蛮》词：「何处是归程，长亭更短亭。」 成语意思：古时设在路旁的亭舍，常用为饯别处。也指旅程遥远。 通用拼音：chang ting duǎn ting 拼音简写：CTDT 使用频率：生僻成语 成语字数：四字成语 感 *** 彩：中性成语 成语用法：长亭短亭，作宾语、定语；指旅程遥远。 成语结构：联合式成语 英语翻译：road-side pavilion 成语例句：明·胡文焕《群音类选·》：「长亭短亭，衰草西风景。」

李白菩萨蛮有何处是归程长亭更短亭说出长亭短亭的区别

长亭外，古道边，芳草碧连天，落日余晖夕阳残，今宵别梦寒?，?长亭?短亭?在古诗词中是代表送别的常见意向。

所谓?五里一短亭，十里一长亭?，古人喜建亭，可做歇脚、赏景之用，而送别之人也常在亭中分别，久而久之，亭子便成为送别的象征。柳永《雨霖铃》一词中?寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇?，其中便提到?长亭?，词中又说?留恋处，兰舟催发?念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔?，可见?长亭?便是送别之意。

中国古代建筑，大体分亭台楼阁园榭等几种，亭，作为古代传统之一，是非常常见且重要的建筑之一。也作为一个传统意向被文人墨客引用到诗词当中作为常见意向。李白有词《菩萨蛮》中写道?平林漠漠烟如织，寒山一带伤心碧。暝色入高楼，有人楼上愁。玉阶空伫立，宿鸟归飞急。何处是归程？长亭连短亭。?，最后一句?长亭连短亭?，是整首词的结局，这首词显而易见是一种伤感的意境，词中意向有寒山有高楼有宿鸟，直抒胸臆?伤心?空伫立?有人愁?，以长亭与短亭结尾，突出愁绪之深，尽显送别之愁。

中国人重情重土，有浓重的乡土情怀，因此送别是非常重要的一件事。古代交通不发达，分别以后能否再见都是未知数，所以人们在分别时都将此当做最后一面，此后山高水长，再见遥遥无期。除了?亭?这一意向，还有?柳?，?柳?同?留?，折柳送别也是送别时常见的方式。无论是游子离乡还是夫妻分别，朋友相离，都会被引入到古诗词当中，作为一种抒发依依惜别之情的意向。

菩萨蛮·平林漠漠烟如织赏析

李白《菩萨蛮》有“何处是归程，长亭更短亭”，其中的长亭与短亭的区别，主要体现在设置的距离不同。《白孔六帖》卷九记载：十里一长亭，五里一短亭。

长亭， 是旧时在路上设置的驿站，每十里设一亭，负责给驿传、信使提供馆舍给养等服务，后来也成为人们郊游驻足和分别相送之地。经过文人的诗词吟咏，长亭逐渐演变成为送别地的代名词。唐王初《送王秀才谒池州吴都督》诗中有：池阳去去跃雕鞍，十里长亭百草干。宋柳永《雨霖铃》一词的开头写道：寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。这些诗词都是写长亭的名篇。

短亭，是旧时在城外大道旁设置的驿站，五里设一短亭，是供行人休憩或送行饯别的场所，是在长亭和长亭之间设置的驿站。在古人诗文中可以见到。宋代周邦彦《瑞鹤仙》词：“过短亭，何用素约？”清·蒋春霖《垂杨·送陈百生北游》词：“偷弹老泪。向短亭话别，兰舟重檥。”有时与“长亭”共提并举。例如：北周庾信的《哀江南赋》有：“十里五里，长亭短亭。”明·杨慎《三岔驿》诗：“今古销沉名利中，短亭流水长亭树。”

关于长亭古道的诗句

这首词上下两片采用了不同的手法，上片偏于客观景物的渲染，下片着重主观心理的描绘。然而景物的渲染中却带有浓厚的主观色彩，主观心理的描绘又糅合在客观景物之中。因而从整体上来说，情与景、主观与客观，又融成一片。

“平林漠漠烟如织”，是写游子眼中之景物。“平林”，不是“平地的树林”；而是山丘上的树林。林木依山而生，高低错落，本不会“平”，而着一“平”字，不仅准确地写出了游子自高楼下视所见之远景，而且表现了阔大而高远的意境。“如织”二字，一言烟雾密度之大，一是衬托游人离愁之浓。如果说这一句仅仅是情景交融的话，那么下一句词人便把自己的主观色彩尽情地涂抹于景物之上，似乎已把大自然人格化了。这里的“伤心碧”，语义双关，一是极言寒山之碧，一是说寒山似乎因伤心而碧透。山犹如此，人何以堪。秋天，本是文人墨客伤感的季节，又加上寒山日暮，烟锁雾封，所以游子的思归之情已达极致。因此，接下二句“暝色入高楼，有人楼上愁”中的“愁”字的逼出，自是水到渠成。“暝色”，即暮色。暝色本不会动，而曰“入高楼”，不仅十分形象地写出了夜色渐近的过程，而且似乎暗示随着夜幕的降临愁意也闯入了游子的心头。以上是上片，主要是写景，但景中有情。先写自然之景，后写人工建筑，最后写楼中之人，由远及近，极有次第。

这首词通过描写平林、寒山的深秋景色，和想象家人盼归的形象，抒发了游子思妇的两地相思之情。此词层次清晰，跌宕有序。移情于景，情景相生。既有鲜明的形象描写，又有细致的心理刻画。句子简约而不晦涩，文字质朴而不平板，可为唐代文人词中上乘之作。

下片立足于主观的感受上。在暮霭沉沉之中，主人公久久地站立在石阶前，感到的只是一片空茫。“空”也是上片所勾画的景物感染下的必然结果。主观情绪并不是孤立存在着的，它立刻又融入了景物之中——“宿鸟归飞急”。这一句插得很巧妙。作者用急飞的宿鸟与久立之人形成强烈的对照。一方面，南宿鸟急归反衬出人的落拓无依；另一方面，宿鸟急归无疑地使抒情主人公的内心骚动更加剧烈。于是，整个情绪波动起来。如果说上片的“愁”字还只是处于一种泛泛的心理感受状态，那么，现在那种朦胧泛泛的意识逐渐明朗化了。它是由宿鸟急归导发的。所以下面就自然道出了：“何处是归程?”主人公此刻也急于寻求自己的归宿，来挣脱无限的愁绪。可是归程在何处呢?只不过是“长亭连短亭”，并没有一个实在的答案。有的仍然是连绵不断的落拓、惆怅和空寞，在那十里五里、长亭短亭之间。征途上无数长亭短亭，不但说明归程遥远，同时也说明归期无望，以与过片“空伫立”之“空”字相应。如此日日空候，思妇的离愁也就永无穷尽了。结句不怨行人忘返，却愁道路几千，归程迢递，不露哀怨，语甚酝藉。韩元吉《念奴娇》词云，“尊前谁唱新词，平林真有恨，寒烟如织。”短短的一首词中，掇取了密集的景物：平林、烟霭、寒山、暝色、高楼、宿鸟、长亭、短亭，借此移情、寓情、传情，手法极为娴熟，展现了丰富而复杂的内心世界活动，反映了词人在客观现实中找不到人生归宿的无限落拓惆怅的愁绪。

历来解说此词，虽然有不少论者认为它是眺远怀人之作，但更多的人却说它是羁旅行役者的思归之辞。后一种理解，大概是受了宋代文莹《湘山野录》所云“此词不知何人写在鼎州沧水驿楼”一语的影响。以为既然题于驿楼，自然是旅人在抒思归之情。其实，古代的驿站邮亭等公共场所以及庙宇名胜的墙壁上，有些诗词不一定是即景题咏，也不一定是写者自己的作品。

细玩这首词，也不是第一称谓，而是第三称谓。有如**，从“平林”、“寒山”的远镜头，拉到“高楼”的近景，复以“暝色”做特写镜头造成气氛，最终突出“有人楼上愁”的半身镜头。分明是第三者所控制、所描撰的场景变换。下片的歇拍两句，才以代言的方法，模拟出画中人的心境。而且词中的“高楼”、“玉阶”，也不是驿舍应有之景。驿舍邮亭，是不大会有高楼的，它的阶除也决不会“雕栏玉砌”，正如村舍茅店不能以“画栋雕梁”形容一样。同时，长亭、短亭，也不是望中之景；即使是“十里一长亭，五里一短亭”中的最近一座，也不是暮色苍茫中视野所能及。何况“长亭更短亭”，不知凡几，当然只能意想于心头，不能呈现于楼头人的眼底。

梅尧臣诗词鉴赏

1.关于长亭的诗句

何处是归程？长亭更短亭。

城上春云覆苑墙，江亭晚色静年芳。

孤山寺北贾亭西，水面初平云脚低。

竹亭阴合偏宜夏，水槛风凉不待秋。

独倚关亭还把酒，一年春尽送春时。

数声风笛离亭晚，君向潇湘我向秦。

幔亭一夜风吹雨，似与游人洗俗尘。

歌管楼亭声细细，秋千院落夜沉沉。

游人不管春将老，来往亭前踏落花。

常记溪亭日暮，沉醉不知归路。

寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。

2.长亭的长亭诗词

唐李白《菩萨蛮》：平林漠漠烟如织，寒山一带伤心碧。暝色入高楼，有人楼上愁。王阶空伫立，宿鸟归飞急。何处是归程，长亭更短亭。

宋柳永《雨霖铃》：寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。都门帐饮无绪，留恋处，兰舟催发。执手相看泪眼，竟无语凝噎。念去去千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。多情自古伤离别，更那堪，冷落清秋节！今宵酒醒何处？杨柳岸晓风残月。此去经年，应是良辰好景虚设。便纵有千种风情，更与何人说！

唐王初《送王秀才谒池州吴都督》：池阳去去跃雕鞍，十里长亭百草干。衣袂障风金镂细，剑光横雪玉龙寒。晴郊别岸乡魂断，晓树啼乌客梦残。南馆星郎东道主，摇鞭休问路行难。

李叔同（弘一大师）《送别》：长亭外，古道边，芳草碧连天。晚风拂柳笛声残，夕阳山外山。天之涯，地之角，知交半零落。人生难得是欢聚，唯有别离多。长亭外，古道边，芳草碧连天。问君此去几时还，来时莫徘徊。天之涯，地之角，知交半零落，一壶浊洒尽余欢，今宵别梦寒。

3.诗歌中关于“亭（长亭）”的诗句及评析,至少10个诗句和它的评析

5、长亭送别

①依依不舍的留念 。如柳永《雨霖铃》、王维《渭城曲》、李白《金陵酒肆留别》。

②情深意长的勉励。 如王勃《送杜少府之任蜀州》。

③坦陈心志的告白。 如王昌龄《芙蓉楼送辛渐》：“寒雨连江夜入吴，平明送客楚山孤。 洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶。”

评析这是一首送别诗。诗的构思新颖，淡写朋友的离情别绪，重写自己的高风亮节。首两句苍茫的江雨和孤峙的楚山，烘托送别时的孤寂之情；后两句自比冰壶，表达自己开郎胸怀和坚强性格。全诗即景生情，寓情于景，含蓄蕴藉，韵味无穷。

4.长亭相送的诗词

《减字木兰花·长亭晚送》

年代： 宋 作者： 晏几道

长亭晚送，都似绿窗前日梦。小字还家，恰应红灯昨夜花。

良时易过，半镜流年春欲破。往事难忘，一枕高楼到夕阳。

《江亭赠别》

年代： 唐 作者： 马戴

长亭晚送君，秋色渡江濆。

衰柳风难定，寒涛雪不分。

猿声离楚峡，帆影入湘云。

独泛扁舟夜，山钟可卧闻。

《送杜季习四首》

年代： 宋 作者： 刘子翚

摇落难堪更语离，晓风吹月上征衣。

送君直到长亭去，只影愁寻旧路归。

《送人》

年代： 宋 作者： 夏竦

野色兼行色，长亭一送君。

束书登古路，重茧踏寒云。

山过天台小，溪临婺女分。

流光须强学，当宁正崇文。

5.收集含长亭的诗词和关于它的一切,急

1、《贺新郎·把酒长亭说》宋代：辛弃疾 把酒长亭说。

看渊明、风流酷似，卧龙诸葛。何处飞来林间鹊，蹙踏松梢微雪。

要破帽多添华发。剩水残山无态度，被疏梅料理成风月。

两三雁，也萧瑟。佳人重约还轻别。

怅清江、天寒不渡，水深冰合。路断车轮生四角，此地行人销骨。

问谁使、君来愁绝？铸就而今相思错，料当初、费尽人间铁。长夜笛，莫吹裂。

释义：手持酒杯与你在长亭话别，你安贫乐道的品格恰似陶靖节，俊逸杰出的才干又像那卧龙诸葛。不知何处飞来的林间鹊鸟，踢踏下松枝上的残雪。

好像要让我们俩的破帽上，增添上许多花白的头发。草木枯萎，山水凋残，冬日的景物都失去了光烨。

全靠那稀疏的梅花点缀，才算有几分生机令人欣悦。横空飞过的两三只大雁，也显得那样孤寂萧瑟。

你是那样看重信用来鹅湖相会，才相逢又轻易地匆匆离别。遗憾的是天寒水深江面封冻不能渡，无法追上你，令人怅恨郁结。

车轮也如同生出了四角不能转动，这地方真让惜别的行人神伤惨切。试问，谁使我如此烦恼愁绝？放你东归已经后悔莫及，好比铸成的大错用尽了人间铁。

长夜难眠又传来邻人悲凄的笛声，但愿那笛音止歇，不要让长笛迸裂。2、《长亭怨慢·渐吹尽》宋代：姜夔 渐吹尽，枝头香絮，是处人家，绿深门户。

远浦萦回，暮帆零乱向何许？阅人多矣，谁得似长亭树？树若有情时，不会得青青如此！日暮，望高城不见，只见乱山无数。韦郎去也，怎忘得、玉环分付：第一是早早归来，怕红萼无人为主。

算空有并刀，难剪离愁千缕。释义：渐渐吹尽了，枝梢上淡香的柳絮，到处人家，柳树浓密的绿荫将门户遮蔽。

船儿顺着弯曲回绕的河浦渐渐远去，暮色里云帆凌乱，匆忙往返，究竟奔向哪里？看人间离别多矣，谁能比长亭的柳树悄然冷寂？柳树若是有情时，定不会长得如此青翠碧绿。落日昏暮，高耸的城郭已望不见，只见乱岩层叠的群山无数。

我难忘临别的叮嘱：“韦郎这一去呀，怎能忘记你交付给我的玉环信物。”“最要紧是记住早早归来，我怕红萼孤独无人为我作主。”

即使有并州制造的锋快剪刀也枉然，亦难以剪断万缕离愁别苦。3、《青玉案·绿槐烟柳长亭路》宋代：惠洪 绿槐烟柳长亭路。

恨取次、分离去。日永如年愁难度。

高城回首，暮云遮尽，目断人何处。解鞍旅舍天将暮。

暗忆丁宁千万句。一寸柔肠情几许。

薄衾孤枕，梦回人静，侵晓潇潇雨。释义：长亭路上，槐树碧绿，柳色如烟，恨（我）走得匆促， （漫长的道路提示我）我们已经分别。

绵绵的愁思让人觉得一日长得好像一年，不知道该如何度过。回首遥望高高的城垣，已经被暮云遮断，视线的尽头是何处呢？天色将暮的时候，解下马鞍，投宿在旅舍，暗暗忆起爱人临别前的千万句细语叮咛 。

一寸柔肠中蕴藏着多少深情？如今只有薄被孤枕与我相伴，午夜梦回醒来正是夜深人静，拂晓之时，窗外春雨潇潇。4、《雨霖铃·寒蝉凄切》宋代：柳永 寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。

都门帐饮无绪，留恋处，兰舟催发。执手相看泪眼，竟无语凝噎。

念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。多情自古伤离别，更那堪，冷落清秋节！今宵酒醒何处？杨柳岸，晓风残月。

此去经年，应是良辰好景虚设。便纵有千种风情，更与何人说？（好景 一作：美景） 释义：秋蝉的叫声凄凉而急促，傍晚时分，面对着长亭，骤雨刚停。

在京都郊外设帐饯行，却没有畅饮的心绪，正在依依不舍的时候，船上的人已催着出发。握着对方的手含着泪对视，哽咽的说不出话来。

想到这一去路途遥远，千里烟波渺茫，傍晚的云雾笼罩着南天，深厚广阔，不知尽头 。自古以来，多情的人总是为离别而伤感，更何况是在这冷清、凄凉的秋天！谁知我今夜酒醒时身在何处？怕是只有杨柳岸边，面对凄厉的晨风和黎明的残月了。

这一去长年相别，我料想即使遇到好天气、好风景，也如同虚设。即使有满腹的情意，又再同谁去诉说呢？5、《菩萨蛮·平林漠漠烟如织》唐代：李白 平林漠漠烟如织，寒山一带伤心碧。

暝色入高楼，有人楼上愁。玉阶空伫立，宿鸟归飞急。

何处是归程？长亭连短亭。（连短亭 一作：更短亭） 释义：远处舒展的树林之上暮烟笼罩一片迷蒙，仍是一派惹人伤感的翠绿苍碧。

夜色弥漫进高高的闺楼，有人正在楼上独自忧愁。玉石的台阶上，徒然侍立盼望。

那回巢的鸟儿，在归心催促下飞翔。哪里是我返回的路程？只看到道路上的长亭连着短亭。

6.描写长亭的诗

送别 j.p.奥德韦曲 李叔同词 长亭外，古道边， 芳草碧连天， 晚风拂柳笛声残， 夕阳山外山. 天之涯，地之角， 知交半零落， 一瓢浊酒尽余欢， 今宵别梦寒. 长亭外，古道边， 芳草碧连天， 问君此去几时来， 来时莫徘徊. 天之涯，地之角， 知交半零落， 人生难得是欢聚， 惟有别离泊 李叔同根据英国奥特威所作旋律填词的一首著名的学堂乐歌。

歌词以长短句结构写成，语言精练，感情真挚，意境深邃。歌曲为单三部曲式结构，每个乐段由两个乐句构成。

第一、三乐段完全相同，音乐起伏平缓，描绘了长亭、古道、夕阳、笛声等晚景，衬托也寂静冷落的气氛。第二乐段第一乐句与前形成鲜明对比，情绪变成激动，似为深沉的感叹。

第二乐句略有变化地再现了第一乐段的第二乐句，恰当地表现了告别友人的离愁情绪。这些相近甚至重复的乐句在歌曲中并未给人以繁琐、絮叨的印象，反而加强了作品的完整性和统一性，赋予它一种特别的美感。

“长亭外，古道边，芳草碧连天。晚风拂柳笛声残，夕阳山外山……”淡淡的笛音吹出了离愁，幽美的歌词写出了别绪，听来让人百感交集。

这首广为传唱的歌曲就是李叔同的代表作。

#诗词鉴赏# 导语梅尧臣出身农家，幼时家贫，但他酷爱读书。十六岁时，梅尧臣参与乡试，但未被录取。之后，由于家庭无力继续供其再次攻读，梅尧臣便跟随叔父梅询到河南洛阳，以恩荫补任太庙斋郎，后历任桐城、河南、河阳三县的主簿。

　 鲁山山行

　宋代:梅尧臣

　适与野情惬，千山高复低。

　好峰随处改，幽径独行迷。

　霜落熊升树，林空鹿饮溪。

　人家在何许？云外一声鸡。

　 译文

　清晨，连绵起伏的鲁山，千峰竞秀，忽高忽低，蔚为壮观，正好迎合了我爱好自然景色的情趣。

　一路上，奇峰峻岭在眼前不断地变换，沉醉于一人在蜿蜒幽深的小路上游览的野趣，竟忘了走到了什么地方。

　太阳高升，霜雪融落，山林显得愈加寂静空荡，笨熊正在缓慢地爬着大树，鹿儿正在悠闲地喝着小溪的潺潺流水。

　看不到房舍，也望不见炊烟，我心中不禁疑问，山里是否也有人家居住？就在这时，忽听得远处云雾缭绕的山间传来一声鸡鸣。

　 注释

　⑴鲁山：一名露山，在河南鲁山县东北，接近襄城县境。

　⑵适：恰好。野情：喜爱山野之情。惬（qiè）：心满意足。

　⑶随处改：（山峰）随观看的角度的变化而变化。

　⑷幽径：小路。

　⑸熊升树：熊爬上树。一作大熊星座升上树梢。

　⑹何许：何处，哪里。

　⑺云外：形容遥远。一声鸡：暗示有人家。

　 赏析

　这首诗运用丰富的意象，动静结合，描绘了一幅斑斓多姿的山景图：深秋时节，霜降临空，诗人在鲁山中旅行。山路上没有其他人，诗人兴致勃勃，一边赶路一边欣赏着千姿百态的山峰和山间的种种景象。仿佛从云外传来的一声鸡鸣，告诉诗人有人家的地方还很远很远。

　这是一首五律，但不为格律所缚，写得新颖自然，曲尽山行情景。

　山路崎呕，对于贪图安逸，怯于攀登的人来说，“山行”不可能有什么乐趣。山野荒寂，对于酷爱繁华，留恋都市的人来说，“山行”也不会有什么美感和诗意。此诗一开头就将这一类情况一扫而空，兴致勃勃地说：“适与野情惬”——恰恰跟作者爱好山野风光的情趣相合。下句对此作了说明：“千山高复低。”按时间顺序，两句为倒装。一倒装，既突出了爱山的情趣，又显得跌宕有致。“千山高复低”，这当然是“山行”所见。看见了山野非常喜爱，心中很满足，群山连绵起伏的，时高时低，一个“惬”字，足以体会出当时作者心满意足的心情。“适与野情惬”，则是“山行”所感。首联只点“山”而“行”在其中。

　颔联进一步写“山行”。“好峰”之“峰”即是“千山高复低”；“好峰”之“好”则包含了诗人的美感，又与“适与野情惬”契合。说“好峰随处改”，见得人在“千山”中继续行走，也继续看山，眼中的“好峰”也自然移步换形，不断变换美好的姿态。第四句才出“行”字，但不单是点题。“径”而曰“幽”，“行”而曰“独”，正合了诗人的“野情”。着一“迷”字，不仅传“幽”、“独”之神，而且以小景见大景，进一步展示了“千山高复低”的境界。山径幽深，容易“迷”；独行无伴，容易“迷”；“千山高复低”，更容易“迷”。著此“迷”字，更见野景之幽与野情之浓。

　颈联“霜落熊升树，林空鹿饮溪”，互文见意，写“山行”所见的动景。“霜落”则“林空”，既点时，又写景。霜未落而林未空，林中之“熊”也会“升树”，林中之“鹿”也要“饮溪”；但树叶茂密，遮断视线，“山行”者很难看见“熊升树”与“鹿饮溪”的野景，作者特意写出“霜落”、“林空”与“熊升树”、“鹿饮溪”之间的因果关系，正是为了表现出那是“山行”者眼中的野景。惟其是“山行”者眼中的野景，所以饱含着“山行”者的“野情”。“霜落”而“熊升树”，“林空”而“鹿饮溪”，很是闲适，野趣盎然。

　苏轼《高邮陈直躬处士画雁》诗云：“野雁见人时，未起意先改。君从何处看，得此无人态？无乃枯木形，人禽两自在！······”梅尧臣从林外“幽径”看林中，见“熊升树”、“鹿饮溪”，那正是苏轼所说的“无人态”，因而就显得“自在”。熊“自在”，鹿“自在”，看“熊升树”、“鹿饮溪”的人也“自在”。

　欧阳修《六一诗话》云：“圣俞尝语余曰：‘诗家虽主意，而造语亦难。若意新语工，得前人所未道者，斯为善也。必能状难状之景如在目前，含不尽之意见于言外，然后为至矣。’”此联就可以说是“状难状之景如在目前”。而且还“含不尽之意见于言外”。“熊升树”、“鹿饮溪”而未受到任何惊扰，见得除“幽径”的“独行”者而外，四野无人，一片幽寂；而“独行”者看了。“熊升树”，又看“鹿饮溪”，其心情之闲静愉悦，也见于言外。从章法上看，这一联不仅紧承上句的“幽”、“独”而来，而且对首句“适与野情惬”作了更充分的表现。

　全诗以“人家在何许？云外一声鸡”收尾，余味无穷。杜牧的“白云生处有人家”，是看见了人家。王维的“欲投人处宿，隔水问樵夫”，是看不见人家，才询问樵夫。这里又是另一番情景：望近处，只见“熊升树”、“鹿饮溪”，没有人家；望远方，只见白云浮动，也不见人家；于是自己问自己：“人家在何许”呢？恰在这时，云外传来一声鸡叫，仿佛是有意回答诗人的提问：“这里有人家哩，快来休息吧！”两句诗，写“山行”者望云闻鸡的神态及其喜悦心情，都跃然可见、宛然可想。

　 陶者

　宋代:梅尧臣

　陶尽门前土，屋上无片瓦。

　十指不沾泥，鳞鳞居大厦。

　 译文

　烧瓦工人成天挖呀挖，门前的土都挖光了，可自家的屋上却没有一片瓦。

　那些富贵人家，十指连泥也不碰一下，却住在铺满瓦片的高楼大厦。

　 注释

　⑴陶者：烧制陶器的人。这里指烧瓦工人。

　⑵陶：同“掏”，指挖土烧瓦。

　⑶无片瓦：没有一片瓦。

　⑷沾：同“沾”。

　⑸鳞鳞：形容屋瓦如鱼鳞般整齐排列。大厦：高大的屋子。

　 赏析

　揭露封建社会不劳而获、反映劳动者疾苦的诗篇，古代有很多，但从唐人孟郊的《织妇词》到宋人张俞《蚕妇》，多着眼于衣着。郑谷的《偶书》，于濆的《辛苦行》从耕者腹长饥入手。相比之下，梅尧臣此诗写烧窑工人，就显得十分新颖。这两句有的本子作“十指不沾泥，”“十”字虽不如“寸”字尖新，但也写出了富家子的根本不劳动。而以“鳞鳞”形容大厦，形象也非常鲜明。诗人用字简练，含意深刻，读之发人深省。

　《陶者》属于反映社会现实和民生疾苦的作品。首二句以陶者“陶尽门前土”与“屋上无片瓦”相对比，付出如彼，所得如此，人间之不公尽在其中。后二句以居者“十指不沾泥”与“鳞鳞居大厦”对比，付出如彼，所得如此，人间之不公可想而知。前二句以对比道出，后二句亦以对比道出，前二句与后二句更以对比鲜明令人惊叹。《陶者》一诗正以这种环环相扣的对比，道出了人世间的不公平，表达了对弱者的同情，风格古朴平淡。

　在梅尧臣以前，唐代人已经写了大量反映社会不平等的诗，大都写耕织的农民，梅尧臣这首诗换了个角度，写手工业者，可以说是对自己做诗目标“意新语工”的实践。诗在写作上，打破了绝句声律的格局限制，句法散文化，近似古代的风谣，这正是梅诗古朴淡泊的特色。后来有位并不出名的诗人张俞，作了一首《蚕妇》诗说：“昨日入城市，归来泪满巾。遍身罗绮者，不是养蚕人。”主题与梅诗相同，不知是否受到过梅诗的启发。近代有很多风谣，往往通过对比显示不合理，则受梅诗影响是很明显的。

　从《陶者》即可看出，梅尧臣不断观察、聚焦日常生活的种种细节，在生活场景和人生经历中开拓、寻找前人未曾注意的题材，或在写前人写过的题材上翻新，开宋诗好为新奇、力避陈熟的风气。梅诗构思奇巧而取材平平，用意深远而出之淡然，感情深厚而语句平淡，寓奇峭于朴素，外枯中膏，淡而有味，这是梅诗的创造与追求，也是宋诗的审美取向。

　 苏幕遮·草

　宋代:梅尧臣

　露堤平，烟墅杳。乱碧萋萋，雨后江天晓。独有庾郎年最少。窣地春袍，嫩色宜相照。

　接长亭，迷远道。堪怨王孙，不记归期早。落尽梨花春又了。满地残阳，翠色和烟老。

　 译文

　堤坝上的绿草含水带露，远处的房屋在如烟春色的掩映下若隐若现。雨后天色变晴，江水开阔，到处都是萋萋的芳草。离乡宦游的才子年少成名，他穿上及地的青色章服，衣服颜色与嫩绿的草色互相映衬，十分相宜。

　芳草把路边一个又一个的长亭连接起来，使得远道凄迷。那萋萋的芳草，仿佛是在埋怨宦游的王孙公子已经忘记了归期。眼看梨花落尽，春天马上又要过去了。日光渐暗，暮霭沉沉，那翠绿的春草也似乎变得苍老了。

　 注释

　⑴苏幕遮：唐教坊曲名，来自西域。后用为词牌名。双调，六十二字，上下片各四仄韵。

　⑵墅：田庐、圃墅。杳：幽暗，深远，看不到踪影。

　⑶萋萋：形容草生长茂盛。

　⑷庾郎年最少：庾郎本指庾信。庾信是南朝梁代文士，使魏被留，被迫仕于北朝。庾信留魏时已经四十二岁，当然不能算“年最少”，但他得名甚早，“年十五，侍梁东宫讲读”（《庾开府集序》）。这里借指一般离乡宦游的才子。

　⑸窣（sū）地：拂地，拖地。窣：拂，甩动。窣地春袍：指踏上仕途，穿起拂地的青色章服。宋代六、七品服绿，八、九品服青。刚释褐入仕的年轻官员，一般都是穿青袍。春袍、青袍，实为一物，用这里主要是形容宦游少年的英俊风貌。

　⑹嫩色宜相照：指嫩绿的草色与袍色互相辉映，显得十分相宜。

　⑺长亭：古路旁亭舍，常用作饯别处。《白孔六帖》卷九有“十里一长亭，五里一短亭”。《一切经音义》有“汉家因秦十里一亭。亭，留也”。

　⑻王孙：贵族公子。

　⑼落尽梨花春又了：化用李贺《河南府试十二月乐词·三月》诗句：“曲水飘香去不归，梨花落尽成秋苑。”

　 鉴赏

　宋沈义父云：“咏物词，最忌说出题字。”（《乐府指迷》）这首咏草词虽不着一“草”字，却用环境、形象、神态的描绘，将春草写得形神俱备。词中，上片以绮丽之笔，突出雨后青草之美；下片以凄迷之调，突出青草有情，却反落入苍凉之境。

　上片起首两句写长堤上绿草平整、露光闪烁；远处的别墅如烟绿草掩映下若隐若现。接下来一句总写芳草萋萋。“雨后江天晓”，是用特定的环境来点染春草的精神，通过雨后万物澄澈、江天开阔的明媚物象，活画出浓郁的春意和蓬勃的生机，为下文“少年”的出场作铺垫。“独有庾郎年最少”三句，由物及人，由景入意。“庾郎”本指庾信。庾信是南朝梁代文士，使魏被留，被迫仕于北朝。庾信留魏时已经四十二岁，当然不能算“年最少”，但他得名甚早，“年十五，侍梁东宫讲读”（《庾开府集序》）。这里借指一般离乡宦游的才子。“窣地春袍”，指踏上仕途，穿起拂地的青色章服。宋代六、七品服绿，八、九品服青。刚释褐入仕的年轻官员，一般都是穿青袍。春袍、青袍，实为一物，用这里主要是形容宦游少年的英俊风貌。“嫩色宜相照”，指嫩绿的草色与袍色互相辉映，显得十分相宜。以上，作者描摹出春草的芊绵可爱，用遍地春草映衬出臣游少年的春风得意。

　词的下片转而抒写宦游少年春尽思归的情怀。过片二句化用李白《菩萨蛮》词末二句“何处是归程？长亭连短亭”之意。接下来两句，词人流露出对宦海浮沉的厌倦，用自怨自艾的语调表达了强烈的归思。“落尽梨花春又了”，化用李贺《河南府试十二月乐词·三月》诗句：“曲水飘香去不归，梨花落尽成秋苑。”以自然界春色的匆匆归去，暗示自己仕途上的春天正消逝。结拍两句渲染了残春的迟暮景象。

　“老”字与上片“嫩”字遥相呼应。于春草的由“嫩”变“老”之中，暗寓伤春之意，而这也正好是词人嗟老、倦游心情的深刻写照。宋吴曾《能改斋漫录》卷十七云：“梅圣俞欧阳公座，有以林逋词‘金谷年年，乱生春色准为主’为美者，圣俞因别为《苏幕遮》一阕云云。欧公击节赏之。”